Pskov academische drama theater. A. S. Poesjkin Foto: Pskov academische drama theater. A. S. Poesjkin

In de honderdjarige verjaardag van de geboorte van Alexander Poesjkin, is een besluit genomen over de bouw van het theater gebouw in Pskov. De oorspronkelijke naam van het huis van het volk. A. S. Poesjkin. De naam van het theater heeft ontvangen, sinds de fondsen voor de bouw werden opgevoed door de inwoners van de provincie door een abonnement te nemen, wat betekent dat het is gebouwd met publiek geld. Hier ontving hij zijn eerste naam. De auteur van het project werd toegekend aan architect uit Pskov E. A. Germeyer. Ondanks het feit dat het gebouw werd gelegd in 1899, de bouw werd uitgevoerd alleen in 1906. In hetzelfde jaar werd de Grand opening van het theater. In die dagen, in deze fase was het mogelijk om te zien de E. Korchagina-Alexander, V. Davydov, V. Holotova, A. Pirogov, V. Komissarzjevskaja, L. Mendelejev, F. Chaliapin, I. Sobinov, K. Varlamov, A. Duncan.

Kort na de revolutie van 1917 werd het theater kreeg een nieuwe naam en werd de stadsschouwburg. In 1920 is hij opnieuw de naam veranderd in Pskowski stad drama theater. A. S. Poesjkin, en in 1939, Leningrad oblast drama theater. A. S. Poesjkin. Ondanks de frequente wijziging van de namen, die hij droeg toen nog een "redelijke, goede, eeuwige" voor het publiek, van wie velen zijn stamgasten. Echter, de Tweede Wereld oorlog was het leven aanpassingen. Tijdens de bezetting van de Duitsers gebruikt voor culturele evenementen. Er werden concerten en tours van andere theaters. En in 1944 bij het bombardement van het gebouw werd zwaar beschadigd. Het theater werd verwoest. De meeste van de goederen geplunderd door de Nazi ' s. Apparatuur en waardevolle spullen werden meegenomen naar Duitsland.

Na de oorlog werd begonnen met de restauratie van het theater. In 1946 werd grondig herzien. Snel het theater is volledig ingericht en opengesteld voor het publiek. Hij heeft gevonden een tweede jeugd en opnieuw werd het cultureel centrum van de Pskov intelligentsia. In de 50-er jaren van de 20 eeuw is er begonnen met haar creatieve pad vele beroemde kunstenaars van de russische podium, waaronder nationale artiesten: E. Vitorgan, Rumyantsev, V. Azo en andere beroemdheden. Veel levende acteurs werken nu met succes in de bekende theaters in Moskou en St. Petersburg.

Al in de 90-er jaren van de 20e eeuw, het theater werd beroemd in tal van steden en voorsteden. De groep is actief betrokken in internationale tournees en festivals in Rusland en in het buitenland, vooral in Europa. Over het theater van Pskov weet uit de eerste hand in vele steden in Duitsland, het verenigd koninkrijk, Nederland, Frankrijk, Finland, de Baltische Staten en de GOS-landen en de Oekraïne, Letland, wit-rusland.

Vandaag in de Pskov theater heeft twee nationale en acht vooraanstaande artiesten. Ondanks de realiteit en de moeilijkheden van het leven vandaag de dag, het aantal toeschouwers is toegenomen ten opzichte van de voorgaande decennia.

Prachtige creatieve experiment van de Pskov drama theater werd zijn project "de Carrousel". Hij begon in mei 1988 en is een enorm succes geweest. Dit veld optredens onder de open hemel, die plaatsvinden in een van de historische plaatsen en monumenten, meestal gewijd aan een bepaalde feestdagen of historische evenementen. Met hun optredens, het theater is betrokken bij tal van internationale festivals in verschillende steden van Rusland en is erg populair onder de kijkers. Directeur van het theater "Carrousel" is V. Radun, die, samen met E. sislo werkt als Regisseur van de Pskov academische drama theater. A. S. Poesjkin. De Directeur is de laatste van V. Pavlov.

Een andere onmiskenbare verdienste van de theater – de actieve deelname van de student in zijn werk. Dankzij het theater Studio van de Pskov Polytechnic Institute, hebben de studenten de mogelijkheid om hun prestaties en zelfs deel te nemen in de reguliere speelt academische drama theater (in de extra ' s).

Het theater is het voortdurend bijwerken van zijn repertoire, met inbegrip van klassieke en moderne uitvoeringen, trekt publiek met nieuwe creatieve ontdekkingen en experimenten.

Ik kan een beschrijving toevoegen